Human will is an extraordinary phenomenon.
人类的意愿是一种非凡的现象。

【THE  'OTHER'  WORLD】 / THESIS
【“另”世界】 与 论题


Through recognition of architecture as a liberal discipline, The ‘Other’ World , a new thesis studio at the China Academy of Arts, exposes students to different approaches to architecture and design , which challenges increasingly complex interpretations in architecture and rigorous systematic approaches ; it encourages contemporary discourse in architectural education.

「“另”世界」是中国美院壹零级建筑毕业设计及一次针对建筑学及其教学目的的探讨的新教学尝试课题，旨在对思维方式和逻辑能力进行系统性训练。建筑实体不再作为课程产物或目的出现，“建筑思考”成为课程主体。本次教学实验是对文学-建筑互鉴性思考的延续，并对复杂转译和建筑再现主题的系统性实践；同时也是对建筑学本身边界拓展性解读和国内建筑学教育现状思考：建筑教育的核心应在于思维方式和逻辑能力的系统训练，以及建筑的再现与表达的多方面挑战；教学的最终目的不仅仅是达到某种特定的可能，更不该是培养问题排除员去迎合社会职业空缺，建筑学有义务引导激发设计可能性的创生，去突破个人感知同社会关系平衡的再造。建筑师首先应是思想家，才能创造生产力。

课程针对“建筑思考”设定三个非线性层次：由关键词去激发“另世界”故事；对“另空间”定义与思考；“建筑在现”可能性的挑战。学生被引导在系统中精确地表达个人主观想法，在“本我”世界中思考和循环创作建筑。在教学手法上课程设置四种媒介：小说(Fiction)、绘画（Idea-gram）、装置（Installation）、建筑（Architecture），从一维的虚构创作、到具有氛围渲染和感知塑造的二维绘画、带有提炼性概念表达的三维装置、和负有时间和事件因素的四维建筑共同构成“建筑思考”的载体。建筑（Architecture）作为平行穿插于小说、绘画、装置三种媒介过程中的最后一种媒介，是对“另世界”最直观精确的表达，不同维度、不同时序和不同体系下的设计在此统一为最终表现。在多种媒介交互中不断解读并获得新的刺激和理解，最终在空间营造中付诸实现，以建筑再现“另世界”。建筑本身对时空有着明确的界限，这其中事件（Events）的交互性构成建筑的关系体。运动事件被置入不同形式的秩序中，其中包括常规空间、非常规空间、作业空间、之间的空间、突发性空间、“流通”空间、“展示”空间、不存在的空间”等。「‘另’世界」关于空间的诉求是否被某一秩序组织并被精确表达，是整个“建筑思考”过程中的最终期待。
 

KEY WORDS 关键词 —— 构想发生器

- The Magician / 魔术师
- The Narrow / 狭窄
- The Correspond / 契合
- The Squid / 章鱼
- The Disposition / 错位
- The Amber / 琥珀
- The Sight / 视界
- The Stem Cell / 干细胞
- The Molecular Cuisine / 分子料理
- The Four Images / 四象
- The Chemist / 化学家
- The Jelly Fish / 水母
- The Atom / 原子
- The Clone / 克隆
- The Flounder / 比目鱼
- The Media / 媒介
- The Chaos / 混沌
- The Artist / 画家
- The Owl / 猫头鹰
- The Heated / 被加热的
- The Brain / 大脑
- The Nine Sons of Dragon / 龙之九子
  ........

"The role of the illusion is derived from the clarity of the anomaly, not the mystery or the fog, and in the fundamental, there is nothing more amazing than accuracy." 

“幻觉的作用源自异常的清晰，而非神秘或迷雾，从根本上说，没有什么比精确更让人惊异了。”

—— Robbe · Grillet / 罗伯·格里耶

Time can not make intuitive sight, but was able to make people feel, and is real.
时间不能让人直观看见，然而却能让人感受到，并且是真实存在的。


关键词：错位秩序 精神学 

作品简述：
以为想象不可能提供新的东西，以为想象仅仅在于对那些已经在感知中被给予的因素的重复，这是一种错误的见解。设计从批判事物表象出发，探讨精神性感知的重要性，想象能力区别于表象摄取，是精神感知的本原，是自我世界的充实。而我们所说的现实世界，其实本质上仅是我们的自我世界。不同的表达方式能否带来新的东西，而不是线性的补充至建筑设计，答案是肯定的，在这里建筑是一种思考方式。




梦的开始：



小说《梦境的现实》以时间（主观时间，个人对世界的感知而构成的自我时间）为线索讨论人对世界的感知形成并不单指眼睛所看。小说描述的场景呈现的是空间上的错位，所有的场景描述都由一个精神病人的内在世界展开，精神与身体发生错位，这样的转换是瞬间的。然而在看似写空间错位的事件，在内隐藏着时间的错位，时间并不直观的在文字中出现，而是要求读者用自身的记忆与想象能力将其引发。小说以两条一正一反的故事为线索：主人公的梦境与现实世界，他们互相穿插渗透而贯穿整个故事。直到最后，会发现看似线性的时间，不论正反，事实上进入了一个轮回，互相重叠。在小说中，时间会瞬间的膨胀与突然的消弱，不断影响人的记忆功能，记忆功能是将时间统筹起来的工具，记忆功能若是削弱，时间便不再是所谓正常的时间，失去了时间我们不能再发生任何事件。




Compared to space, is the lack of representation of time, the original time is formed by human perception, however, when the human scale of its appearance presentation, time division for subjective and objective time period.
相比于空间，时间的表象是缺失的，原本时间是通过人类的感知所形成，然而在人类对其进行刻度化的表象呈现时，时间划分为了主观时间与客观时间。

梦境的重构：

相比于他种表达方式，绘画是一种二维的呈现，是最能让人直观感受到的方式。然而第一视觉通常不能发现潜在内容。我们的眼睛会将时间作用于事物的力量屏蔽，可以说任何运动的东西都具有此在性，我们看不见过去与未来，即使是前一秒或后一秒。然而画是静止的，但是却可以引发人的想象。当我们进入想象时，我们便不再使用眼睛来看见时间的作用。


《视梦》（594×841mm,铅笔）

《视梦》以“无尽的街道”的情节再现支撑小说场景，用非正常的尺度关系探讨真实和虚假的关系。画面半部分看似是天空的繁星点点，实则是一个倒转的密集城市；下半部分是一个巨大的眼球，同时又是一个城市街道。当下半部分呈现城市街道上半部分为天空时，左右两边的空白即为沿街的建筑立面。反之，空白即是空白，眼球成为视觉中心，背景像消失了一样。


《消失的时间》《消失的位置》（594×841mm,铅笔）

《消失的时间》中用静止的画面表达动态的意象。画面中，建筑在运作的同时已经被毁灭，这是作者对当代城市建筑发展的一个小看法。在这里作者更想讨论的是时间问题，通过画面中白天与黑夜同在，过去与未来重叠，这里是主观时间而非客观时间。同时画面企图引导观者用主观时间感知、“看”清事物本质，下一刻建筑即会逐渐消失，直到白天与黑夜连接起来。

《消失的位置》以“位置”一词代替空间，这里的位置并不单纯表达方位，它更像是空间＋人物，利用错位的“空间视角”将观者带入非正常的空间体验当中，用身体而非视觉感受空间。在画中，当我们视线移动时引力像是跟随我们的活动而改变。我们看向画面中心时，会发现一小块天空，当我们默认这是一幅仰视的画面时，却又能发现画面四周是建筑的屋顶，在这仰视与俯视之间不断改变空间场所，唯独只有身体才能去体验空间，而不单纯使用视觉。




Imagine the ability to distinguish the appearance of uptake, is the spirit of primitive perception, the world is self-fulfilling. And we are talking about the real world, the fact is our self is merely the world.
想象能力区别于表象摄取，是精神感知的本原，是自我世界的充实。而我们所说的现实世界，其实根本上仅是我们的自我世界。

感知的呈现：

在装置的设计中，所表达的是一种精神性的感知。作品由细小的构建组成一个巨大的整体，然而当白色涂料喷绘后，随即产生出一种不可视性。这所表达的是对现实世界的批判，或可理解为时间，我们如何感受时间，并不由眼睛所视，在白色不可视构架中插入黑白图片，当图片若隐若现的漂浮在空中时，整体构架才被显现出来，图片意为事件的发生，没有时间的事件是不存在的。在这里时间是从秩序到混乱的一种渐变，回忆是人所拥有时间的一个前提，然而却拥有一个延续的方式，从正交秩序到混乱变异，这是一个传染过程。




装置 《精神架构》

与前期研究方向结合，这是感知的一个片段，记忆的延续性，呈现的不可视性。探究的是人如何对原始世界产生感知，对自身精神世界的探索，以及对现实世界的质疑。

除了把当前世界比拟为疯人院外，还有什么是更好的。设计主题为精神病学研究中心，通过一个典型并且极端的例子呈现出精神学在建筑学上的应用，每个人都是精神病人，因为大家都或多或少处于自我世界中，相反，在于现实世界的人群其实是不真实的，等级化、制度化、模数化，都将人自身抹去棱角。精神病人便是这种例子的极端，绝对自由的精神病人呈现出极度真实的自我，这种极端的表现亦或是世界客观事物的本质。因此设计的内容以精神病人为主体，另一个极端即是研究医护人员，需要有严谨的逻辑与透彻的心理学研究的极端人群。






Building converted into a carrier of ideas,spiritual world projected onto the real world, looking for building self logical order and succession infection.
建筑转换成思想载体，精神世界投影至现实世界，寻找建筑自我逻辑顺序的传染与演替。

精神构建建筑：



在这里，讨论的精神病不指狭义的精神病种，如精神分裂，自闭等。精神病人这一特殊人群是将自身的感知放大，接受到的信息与常人不同，并且自身成为一个体系。排斥外界，拥有自我空间，对正常人生活的世界形成强烈反差。然而有研究称，在精神病人拥有足够的经济基础与不伤害他人这两个前提下，精神病人实则不需要被治疗。

精神病或许是有一定的传染性的，前期调研发现，当正常人与患者接触，如护士与精神病人的关系。传染轻者，护士认为外界的世界并没有疯子们的世界有意思，而选择常年与其生活，重者则自身变成精神病人。


建筑构思过程 概念模型


在设计中，将精神病人与对立的另一个极端人群（正常人）之间的转换以无序与秩序来体现。两者形成秩序与无序的极端，并且互相影响、传染；对立与结合、变异与传染都在建筑中呈现。事件不被预先设置在内，而是先将整体框架编织起来，以具体的人群介入映射出双线操作，轴网的秩序至无序的传染、形体的整体至离散、流线的清晰与错乱的相合、功能上所呈现的本原空间感知等等平行组合成设计。主题为精神病学研究中心，功能分为：医院、研究所、与患者住院部，对应着医院、学校、住宅三种常见的城市功能。

设计的课题是偏内向的研究，更偏向于一种监狱式的研究。建筑作为原生个体，感知外部条件刺激。内部通过空间原型置入重叠错位，产生不同的空间感知规则。我们成为外部对象的东西，无非是我们感性的本原表象，其形式就是空间。一般来说，在空间中被直观的任何东西都不是事物自身。空间仅是人类感知的一种呈现。感知或许是一种虚幻的体现，然而却是最接近人本身体验的事物。我们唯有从一个人的立场出发才能够谈论空间，结构，空间形式，哲学观点等一切构建起建筑的方式，都离不开人本原感知。空间与活动两者相互依存。一个天井带给人恬静怡然的感知经验、封闭的长廊给人以快速通过的感受、高窗与低开窗所带给人的视觉感受等等。不讨论形式立面一类的表象元素，这些实际是研究空间内在的因素，体现的是人类精神感知层面上的设计与体验，因而进行空间感知原型的研究。



图表 《空间感知原型》


轴网在建筑中并非是一个可以直接获取的外部条件，然而却能让人在内部进行活动并且被感知。在设计之初，基于空间感知进行了在方形轴网内，通过外部刺激逐渐向内更新与变异的研究。场地选址于杭州梅家坞内部一个偏僻的深山茶园区域。在方形轴网与空间原型研究后，再回到场地这一外部因素，建筑则以线性空间序列呈现，这体现出建筑是一个过程，而非目的的呈现。场地中的树、水、山、池等都是对建筑形态的产生、功能的分布、整体到离散的布局、异体的插入、正交轴网到无序轴网的建立等共同组织起主客观复合的空间形态。


场地及轴网更新与变异分析图


形体生成过程图

建筑本身就是精神世界与现实世界的结合，自我世界映射至现实世界的产物。精神学的研究对于建筑学是否能起到作用，答案是必然的，因为建筑本身就是人本身。当把建筑当成一种思考方式时，或许比把建筑当成是一种目的的结果，更能让人体验到建筑本身的意义。




Spiritual presence and absence among the body of research after the fact, in terms of the text, language, architecture, both for the study of human self-perception of the original show.
精神存在与不存在之中，将其实体化研究后，无论从文字、语言、建筑上，都将为研究人类自身感知的原初呈现。

精神病学研究中心：




（模型照片）

以精神病学研究为选题，紧紧结合建筑学理论，设计逻辑性强，研究工作有较高理论意义和实际价值，在不同研究手法中体现设计的独创性。设计利用空间原型对建筑语言与设计手法紧密相合，完整的呈现出精神学在建筑学上的应用。将建筑转换成思想的载体，并且将精神世界投射至现实世界，建筑设计手法具有较为深刻的发展意义且非常高的学术价值。